導論

這不是一部美學史。很多重要的美學家，我在書中都略而不談；即使我談到的思想家，我所注意的也不一定是他們和美學最有關係的文本。本書是嘗試透過美學範疇，探索歐洲現代思想的一些中心問題，從這個個殊的角度去理解範圍更廣的社會、政治和倫理問題。



第一章? 自由的個體

如果美感是個危險的、模稜兩可的東西，那是因為身體裡有某些東西會反叛那些銘刻在它上面的權力；而若要消除這種反抗的衝動，那麼除了消滅這種衝動以外，更必須根除那個使這個權力生效的能力。



第二章? 心靈的法則：夏夫茲博里、休謨、柏克

可是，美感不僅提供了一個新的價值概念。如果說它獨立於現實世界，它其實也可以修補事實與價值之間的裂痕。我們前面談到，對鮑姆嘉通來說，美感是和認知毗鄰卻又涇渭分明的一個領域；而對休謨來說，認知要逐步還原為一個和美感相去不遠的感性形式。



第三章? 康德的想像物

在任何理論都沒辦法證明的情況下，我們意識到和世界是一體的，因為世界的整個設計有如奧祕一般地和我們的認知能力若合符節。我們無法證明它，因為我們對現實的底蘊一無所知。世間事物因應我們的目的而設計，那始終只是假設；但它是具啟發意義的假想，讓我們感受到一種合目的性、中心性和意義，而這正是意識形態的本質。



第四章? 席勒和領導權

席勒的美學一方面是正面而建設性的，是一種領導權的策略，在這種觀點下，文化不再是孤獨的沉思夢想，而是活躍的社會力量，透過有教養的交流，形成一個烏托邦的公共領域，從而提供了在公民社會的卑下境況（自然）和專制國家的政治要求（理性）之間欠缺的那個中介。



第五章? 把世界視作藝術作品：費希特、謝林、黑格爾

黑格爾以其觀念論充滿男子氣概的勇氣，深入客體的本質，揭開了它最內部的祕密。他把思想的矛盾帶進事物本身，闖入隱蔽而禁忌的領域，因此可能會割裂了康德認為必須保持完璧之身的實在界，不斷地以否定的東西使它自我分裂。



第六章? 欲望的死亡：叔本華

叔本華以他本身的陰鬱方式，勾勒了中產階級公民社會那個清楚明白的故事，巧妙地撇除了正面的意識形態的語彙；而他是那麼腦筋清晰而勇敢地尋索這個故事殘酷的隱含意義，提出了他的惹來是非而又無法有什麼憑據的結論。



第七章? 絕對的反諷：齊克果

「直接性」和「反思」的美感主義，其實是把主體從中心地位拉到相反的方向：不是把它壓平成為永恆的實在界，或是讓它徒勞地掉進它自身陡峭的深淵。這兩種對立的美感式存在，都可以從齊克果所說的自我的基本境況推論出來，那是有限者和無限者的一種矛盾綜合。



第八章? 馬克思主義的崇高

歷史會因為它最被污染的產品而轉化，而轉化是由那些在歷史裡傷痕最深的人去推動的。當有權勢的人瘋狂地叫囂隳塗，只有那些沒有權力的人才能提供人類一個願景，而這必然是權力的最終歸宿，由此使權力的意義為之改寫。



第九章? 真實的幻覺：尼采

超人每一刻都以極其充沛的力量和高昂的精神即興創造自身的存在，把形式加諸世界之流，把混沌打造成暫時的秩序。「搖身成為自身混沌狀況的主宰；迫使自身的混沌變成形式」，這就是最高的美感成就，只有最投入的施虐受虐狂者才能獲致。



第十章? 以父之名：佛洛伊德

佛洛伊德所說的從外在的家父長式行為者過渡到它的內射（也就是超我）的過程，正好相當於從專制統治到領導權的政治轉移，過渡轉移後的結果，被視為律法的內在化，使它成為了自身存在的原理。



第十一章? 存有的政治學：海德格

對海德格來說，美感並不是藝術的問題，而是與世界聯繫的一種方式：這種關係聽天由命地接受把世界視為存有的恩賜的「不真實」，使得人類主體在一種聖祕的臨現面前如痴如醉地敬畏它，而概念的理解只會損毀它而已。



第十二章? 馬克思主義的拉比：班雅明

班雅明本身的革命政治學，在任何方面都是美感性的：好比說，排列的具體個殊性、有如「靈光」一般的「非自主記憶」為革命傳統提供的模型，從言說到感性形象的轉移，身體語言的重建，以及推崇模仿作為人類和世界之間的非支配性關係。



第十三章? 奧斯威辛之後的藝術：阿多諾

人類因為瘋狂而對自己造成的創傷，應該任由它潰爛而不加護理，因為如果我們的歷史苦難沒有這種沉默的見證，我們就會甚至忘記治療是必要的而逃避到天真狀況中。



第十四章? 從城邦到後現代

對理性、真理、自由和主體性的論述，以我們所承襲的來說，確實需要整個轉變；但一種政治學假如不嚴肅地看待這些傳統題目，在對抗權力的傲慢時，恐怕就無法擁有充分的機智和韌性。