•前言

•書前練習



第 1 章

•激萌！古風也能Q版化

•四格：2.5頭身比

•1.1 Q版古風的精髓所在

•1.1.1 即使是Q版也要遵照歷史

•1.1.2 Q版古風人物的組成元素

•1.1.3 長髮及腰欲梳妝

•1.1.4 舉手投足皆古韻

•1.1.5 一襲霓裳玩穿越

•1.2 Q版古風人物畫畫看



第 2 章

•要畫Q版古風人物，從基礎開始

•四格：動作的趨勢

•2.1 萌萌噠頭部惹人愛

•2.1.1 肉嘟嘟的臉部輪廓

•2.1.2 更Q的臉部比例

•2.1.3 用五官組成美嬌顏

•2.1.4 千變萬化的古妝髮型

•2.2 短手短腳也有範兒

•2.2.1 與頭部搭配的身體比例

•2.2.2 用圓潤的線條繪製身體輪廓

•2.2.3 簡化細節讓整體更Q

•2.3 我才不是木頭人

•2.3.1 豐富的臉部表情

•2.3.2 誇張手法表現肢體語言

•2.4 展顏只為君



第 3 章

•心悅君兮君不知——商周、先秦

•四格：臉部的畫法

•3.1 先秦Q版古風人物的畫法

•3.1.1 硬朗的人物五官

•3.1.2 簡約的臉部妝容

•3.1.3 用笄裝飾頭髮

•3.1.4 先秦人物的姿態

•3.2 先秦Q版古風人物的服飾

•3.2.1 窄袖織紋衣的款式

•3.2.2 儒雅袍服的畫法

•3.3 憂心烈烈



第 4 章

•皎若雲間月——漢朝

•四格：男女五官的區別

•4.1 漢朝Q版古風人物的畫法

•4.1.1 端莊的人物五官

•4.1.2 經典的臉部妝容

•4.1.3 用髮簪裝飾頭髮

•4.1.4 漢朝人物的姿態

•4.2 漢朝Q版古風人物的服飾

•4.2.1 曲裾與直裾的區別

•4.2.2 決不能畫錯的領口方向

•4.3 纖纖擢素手



第 5 章

•明月可掇——魏晉

•四格：頭髮的分組

•5.1 魏晉Q版古風人物的畫法

•5.1.1 灑脫的人物五官

•5.1.2 黛眉和點唇的畫法

•5.1.3 高髻的款式

•5.1.4 魏晉人物的姿態

•5.2 魏晉Q版古風人物的服飾

•5.2.1 大袖翩翩的魏晉服飾

•5.2.2 畫出?衣的華麗感

•5.3 悠悠我心



第 6 章

•絕代有佳人——唐朝

•四格：花鈿的畫法

•6.1 唐朝Q版古風人物的畫法

•6.1.1 張揚的人物五官

•6.1.2 華麗的妝容

•6.1.3 唐朝人物的姿態

•6.2 唐朝Q版古風人物的服飾

•6.2.1 襦裙的不同分類

•6.2.2 圓領袍的畫法

•6.3 雲鬢花顏金步搖



第 7 章

•風卷珠簾——宋朝

•四格：飄逸的裙擺

•7.1 宋朝Q版古風人物的畫法

•7.1.1 恬淡的人物五官

•7.1.2 素雅的臉部妝容

•7.1.3 宋朝人物的姿態

•7.2 宋朝Q版古風人物的服飾

•7.2.1 直領對襟的畫法

•7.2.2 為人物添加香囊

•7.3 何妨吟嘯且徐行



第 8 章

•紅粉啼妝對鏡台——明朝

•四格：帥氣的袍服

•8.1 明朝Q版古風人物的畫法

•8.1.1 含蓄的人物五官

•8.1.2 纖細的臉部妝容

•8.1.3 明朝人物的姿態

•8.2 明朝Q版古風人物的服飾

•8.2.1 披風的表現

•8.2.2 青布直身的表現

•8.3 水流花落任匆忙



第 9 章

•美人千裡兮獨沉吟——清朝

•四格：旗頭的畫法

•9.1 清朝Q版古風人物的畫法

•9.1.1 內斂的人物五官

•9.1.2 瀏海的分法與樣式

•9.1.3 清朝人物的姿態

•9.2 清朝Q版古風人物的服飾

•9.2.1 旗裝的畫法

•9.2.2 旗裝與漢服的結合

•9.3 無計囀春風



第 10 章

•變變變！Q版古風的演繹與變化

•四格：帥氣的馬尾

•10.1 在傳統古韻的基礎上改良

•10.1.1 古代和現代風格的區別

•10.1.2 髮型的結合

•10.1.3 服飾的結合

•10.2 依照史實進行的演繹

•10.2.1 仙俠類古風演繹

•10.2.2 奇幻類古風演繹

•10.2.3 東西方風格古風演繹

•10.3 談笑魅紅塵



第 11 章

•來點顏色！Q版古風人物上色技巧

•四格：正確的顏色

•11.1 古風人物配色祕笈大公開

•11.1.1 看氣質前先看臉

•11.1.2 髮色遵照傳統來

•11.1.3 各朝代服飾的流行配色

•11.2 粉墨登場

•11.3 一起來畫古風小條漫吧

•11.3.1 把人物裝進框框

•11.3.2 線稿崩了可難救

•11.3.3 古風配色有訣竅

•11.3.4 添加文字更生動



•成果展示



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