自　序



第一章　學唱之初

　　前言：為何而唱

　　認識自己──歌者生涯的先決條件

　　歌者的困惑

　　理想音色與學派

　　紮實而有彈性的歌唱技巧

　　技巧之外

　　聲音的質感

　　舞台上的個人風采與魅力

　　曲目的建立與選擇

　　歌者可能遇到的挫折

　　評審都在聽什麼

　　得獎也得靠運氣

　　成功的要素



第二章　師生之間

　　前言：「我什麼都沒有學到！」

　　正確的認知

　　年輕再加經驗該多好

　　因材施教

　　如何有效地練習

　　唱外語的困難

　　語言特色與唱腔

　　吐字不清的原因

　　聲音類型與歌劇角色

　　師生之間

　　老師，好肉麻！

　　另一雙耳朵

　　聲樂教學的迷思



第三章　如何詮釋一首歌

　　前言：何謂歌曲詮釋

　　從歌曲類別看詮釋

　　了解詩詞內涵，體會歌曲情趣

　　速度的取決

　　節奏特色與歌聲旋律的關係

　　眼神與面部表情的運用

　　肢體語言的運用

　　樂句vs.語氣──休止符與間奏的功能

　　聲音色彩的運用

　　歌曲有性別嗎？──談男歌女唱，女歌男唱

　　現代歌曲的詮釋

　　歌詞在現代音樂中的地位

　　歌劇與藝術歌曲──兩個不同的世界

　　一位作曲家的困惑

　　鋼琴伴奏在歌曲詮釋中的角色

　　鋼琴伴奏與聲樂教練的分別



外一章　歌中的故事

　　前言：為愛樂者說故事

　　布拉姆斯的少女之死

　　迷娘之歌

　　小婦人與女王──舒曼聯篇歌曲中的兩個女性

　　魔王與侏儒

　　兩個手榴彈兵

　　小而珍貴的詩歌──沃爾夫及其歌曲

　　精靈之歌

　　艾夫斯與美國現代藝術歌曲

　　「我們的詩人，我們的歌」之後

自序



　　從開始學唱，到走上舞台、到教學，是漫長的數十年。這數十年我走得非常開心，也算順利，當然也歷經過挫折，走了一些冤枉路。這些都是一個歌唱家或任何選擇藝術生涯的人必經的過程，非常寶貴，也值得珍惜。這些經歷的累積和反省，促使我寫下《歌者的智慧》，希望年輕學子多些正確的認知，少走些冤枉路，也希望他們對聲樂家的成長過程和自己應有的內涵和修養，能夠有所了解。



　　所以，它不是一本純談歌唱技巧的書，因為技巧並非以文字傳授就能獲得的，它需要實際體驗，就像游泳或其他運動，你必須親自下水才知道如何不下沉。這本書也不是一位歌唱家對過去演唱成就的誇耀，而是她整個演唱和教學經驗的累積。成功常常是努力以外，很多機緣的巧合，只是我們要知道如何去掌握這些機緣。



　　我想，我寫這本書的最大意義，就是經過非常嚴謹、坦白的檢討，或說反省之後，把一些歌唱觀念和大家分享。說反省，是因為今日回頭看時，很多事情都變得非常清楚，非常明確。犯過的錯誤、得到的肯定、能做而未做的事，以及某些錯誤觀念和困惑，都有一定的理由。我現在可以看清這些理由，當時卻不知道或自以為是，甚至對它們的存在毫無所悉。因此，我也常告訴學生：「我絕不讓你們犯我過去犯的錯誤。」 〔……下略〕

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