葛羅托斯基留給後世最大的資產，就是「貧窮劇場」及「走出劇場，直指生命/創作」。葛氏自稱是表演者的老師，致力於發掘「無作者的行動」（action without doer）的可能性與方法，以及從「無為狀態」到「無我行動」的藝術法門。他對藝術的精神性探索，啟發了無數藝術工作者，影響力延續至二十一世紀的今日。
我們為何關心藝術？為了跨過我們的邊界，超越我們的限制，填滿我們的空虛──實現自己。這不是種狀態，而是種過程：在﹝創作或欣賞藝術﹞這個過程中，我們裡面晦暗的部份會緩緩地變成光明剔透。在這種與自己的真實(truth)的奮鬥中，在這種剝除生命的面具的努力中，劇場由於其運用到全身的覺感，對我而言，一直似乎是個充滿挑釁的場域。藉由觸犯各種理念、感情和判斷方面的陳腔濫調，劇場可以挑戰自己和觀眾 ──這種冒犯由於乃形之於人的呼吸、身體和內在的脈動，結果更形尖銳。這種對禁忌的挑釁和逾越會產生震撼，叫面具剝落，使我們能夠赤裸裸地獻身於某種不可說而卻隱含著情欲與慈悲(Eros and Caritas)的東西。
時光荏苒，葛氏辭世轉眼已經要十年了。去年年底欣聞聯合國的教科文組織已經頒訂2009年為「葛羅托斯基年」（the Year of Grotowski 2009），以茲紀念葛氏逝世十週年，葛氏接掌「十三排劇坊」50週年，以及「波蘭劇場實驗」解散25週年──藉著這個機會，讓《神聖的藝術：葛羅托斯基的創作方法研究》再版好麼？沉吟之間，書林出版社的蘇經理?隆大力贊成，勘誤之外，也建議將書名改為《從貧窮劇到藝乘：薪傳葛羅托斯基》，原因之一是原先的書名《神聖的藝術》常常叫現在的書店人員把書擺錯地方，對愛書人不夠友善。我從善如流，只希望葛氏的先知卓見可以更清楚方便地普及於一切。
