「我爸這麼ㄎㄧㄤ，我怎麼能輸他？」

　　2019年臺北美術獎首獎得主登曼波（楊登棋）是近年時尚圈和酷兒相關美學、影像，最炙手可熱的攝影師，也是一個你必須記住的名字。近期作品包括《VERSE》雜誌的唐鳳，陳珊妮2022年最新專輯《調教》中的BDSM影像，登曼波鏡頭下的人物或靜物，總自在地大膽而挑釁，取鏡展現野性的直覺；華美濃烈的色彩中，撲面給你一拳，宣洩出狂放不羈、既疼痛且痛快的原始爽感。

　　而他獲臺北美術獎首獎的作品《父親的錄影帶》，以其特殊成長背景為引，仔細觀照如此不受傳統禮教所限、不以敗德為忤的（不負責任？）父親及其所處的社會環境，再回看自身，進而質問整個社會對性別的各種僵固框架。《父親的錄影帶》2019年首展後，引發許多關注與討論，2021和2022年登曼波續以《父親的錄影帶＿碧兒不談》及《複寫：認同＿父親的錄影帶》進一步演化、探討相關議題……直至2022年底在北美館甫開幕的最新個展《居家娛樂》。

　　本書為登曼波首部攝影作品集，集結《父親的錄影帶》《碧兒不談》《複寫：認同》三部曲的影像及檔案（包括許多臺灣80-90年代地下同志刊物影帶等材料）。全書厚496頁，絲光棉包布精裝，書名打凹，封面手工黏貼相片，內頁印刷添加特殊色油墨。必須珍藏！

　　「藝術家生的天才藝術家。」＿＿阿尼默

　　「他把日子活成他的作品。」＿＿陳尹宗

　　

　　《父親的錄影帶》展覽，源自於登曼波發現父親房間的「V8攝影機自拍的性愛錄影帶集」。近20年之間，創作者受這個非常態的事實，反思出對於「父親」的定義。初始自發現父親一直以來未婚與同性（或雙性）傾向，而後就台灣性別文化累積演進的過程，將搜集父親生活的影像紀錄與物件。創作者紀錄父親影像解構拼貼出當代寫實及抽象的非常態父子關係，這是一段私密交流過程與發酵後的複合媒材作品。

　　ii. 《碧兒不談 Avoid A Void》

　　延續《父親的錄影帶》，在《碧兒不談》中，登曼波以不同篇章的影像詩歌記錄了一群不被主流所見，甚至被迴避直視的群體。作者透過他的鏡頭參與且記錄了柏林的派對，台北當下的地下生活，從變裝皇后、跨性別與非二元的酷兒族群等各式不同性別認同的個體與群體。從個人的經歷出發，回望世代間的轉變與跨越，曼波從台北多元的酷兒生活圈中，看見許多不在主流價值規範中的人物，是如何各自以自己的方式建構出自我的認同。在性別意識多元的當下，有許多事情我們仍然避而不談。

　　登曼波對於「認同」的查考，始於其作品《父親的錄影帶》，藉由私人物件與影像的呈現，試圖為自身與自己父親的性向，開啟一個於公共空間裡「被認同」的可能。《複寫：認同》是登曼波向內回到自身家鄉與家族，尋求一個被「家」所認同的想像。

　　在此登曼波回顧了2017年，他穿著阿嬤的洋裝與阿嬤的合照。此照片的靈感起因，是他曾聽到阿嬤說：「已經在幾年前去像館把自己的遺照拍好、收好了。」登曼波於是自己租棚幫阿嬤記錄下身後影像、以及將「最真實一面的自己」涵括進此影像中的行為，去想像阿嬤對於此樣貌的認同。

　　這件作品上一次也是最後一次的展出，是在阿嬤的喪禮。

　

　　登曼波同時透過行為與產出影像向家人及眾人提出詰問：2019年，中華民國行政院根據釋憲案及公投結果，提出確保同性婚姻之法律草案，並以中性方式命名為《司法院釋字第七四八號解釋施行法》。

　　「國家認同我們了，那家呢？」而如果婚姻平權已被認可，何以還有許多事，我們仍難以說出口？

　　書末同時收錄了以上展覽未曾明說的父親的中國夢，那幾年父親的消失，他去中國做了什麼？父親整理歸納的大量錄影帶，除了旅遊風景外還有什麼？或是下一個藝術家探討的子題。

　　「去他的沙文悲劇， Let’s 羞恥運動！」＿＿登曼波