序場

推薦序｜創辦人序｜計畫主持人序

作者序



開場

光之源，南方熱



主場：南方軌跡（2001-2016）

建基｜臺南藝大時期（2001-2007）

迴響｜臺南人以南方影展為榮─—剖談「影展在南方」 撰文�林木材

摸索｜學會創建時期（2006-2012）

迴響｜影展與夢想之間2010 南方影展策展小組專訪（節錄） 撰文�林怡君

再會｜低谷實驗時期（2013-2016）

迴響｜「置之死地而後生」專訪南方影展策展人黃柏喬、過去與未來 撰文�翁煌德



中場：南方現場

重生與拓疆｜做十六，成年禮之後——南方影展的轉型策略（2017-2020） 撰文�王振愷、張岑豪

觀摩與專題｜南方視野擴及出的新獨立時代——南方影展的觀摩單元與專題策展 撰文�黃柏喬

競賽與交流｜華人、獨立與在地的影像連線——南方影展的競賽和國際交流 撰文�王振愷

迴響｜試探一種地方電影的能動性 撰文�曾涵生



待續： 想像南方（2021）

雙年展起點｜國際交流、國內巡迴、南方大戲院、影像檔案庫

赤崁當代記｜南方影像中的地誌學

迴響｜就這樣，臺南被繪製成圖─—從《赤嵌記》到「赤崁當代記」的南方影像地誌學 撰文�陳寬育



跋：光源下，問南方



附錄

回顧南方二十年活動大紀事

榮耀與接地｜歷年南方獎入圍與得獎名單

南方獎重要變革

參考書目

自序



給20歲的南方影展

黃玉珊——南方影展創辦人



　　這本書回顧了南方影展的源起、歷史、變遷和展望，編著者和南方影展團隊在最近策劃的一個「赤崁當代記」，作為第20屆南方影展的首發活動，透過6位錄像藝術家的想像和實驗手法，帶領觀眾回溯歷史，再進入現代，不同的藝術家選擇不同的題材，藉著多元創意的表現形式，再現臺南的文化地圖和歷史記憶，同時也邀請了臺南市民影像的創作一起聯展，這是南方影展一向秉持的精神：「華人、獨立、自由」的創作，走過從前，通過層層的考驗，豐富了南方影展20週年的紀念意義。如同「赤崁當代記」一樣，本書透過編著者的撰述、重要訪談、歷史圖文的整理，作者王振愷、黃柏喬、林木材、林怡君、翁煌德、曾涵生等，細說從前。



　　透過文字和論述，我們看到南方影展的執行長、策展人、精神人物在過程中的努力以及面臨的挑戰。不管是早期的開創者、支持者、參與者、理監事，或是資深的藝術總監，承載著影展的夢想渡過開拓時期艱難歲月的影展團隊，看了這本書，也會喚起每個階段奉獻心力的人的鮮明形象，如影展初期提供公部門資源的管碧玲處長、許陽明副市長、隨著臺南縣市行政區的合併升級一路相隨的葉澤山局長；為影展競賽設立規則的吳乙峰老師；以及音像學院紀錄所、音像藝術管理所的早期校友：何景窗、林智敏、劉華玲、羅浥薇等的付出，在音像大樓為選片挑燈夜戰的情景歷歷在目。當然，不能忘卻南方影展在南藝大校長黃碧端和音像媒體中心的支持下所經歷的7年奠基期，之後人事更動，隨著時間遞嬗，由南藝大音像學院畢業的校友姜玫如、賴育章、黃琇怡、平烈偉、黃柏喬和同樣熱愛影像的張喬勛等人，也在成立台灣南方影像學會之後，歷屆理事長姜玫如、平烈偉、黃淑梅、林啟壽的帶領下，繼續爭取公部門的資源與民間企業的支持，堅持自主選片的路線，慢慢經營出屬於南方影展的風格。



　　本書中收錄了幾位影展團隊的受訪和自述，見證了何謂南方精神。南方影展的精神特色其實是在摸索中一起打拼中建立默契，在實踐中逐漸成形的。



　　2001年南方影展第一屆放映影片以觀摩片為主，除少數外片觀摩外，邀請放映的華語片單，有國內外得獎或入圍的獨立製片，也有本國獨家推出的首映片；第二屆影展以「河海．記憶．城市」為主題，邀請了一些風格各異的影片參展。第三屆影展增加了競賽項目，從此以後，選出了如今仍是臺灣紀錄片史中的口碑影片，如《翻滾吧！男孩》、《無米樂》、《二十五歲，國小二年級》。影展中期為了更接地氣，策展轉向社會運動和社會議題，之後的移民主題、市民影像、社區巡迴放映的開拓，反映更多社會底層的聲音與接觸更多潛在的觀眾。不計勞力的奉獻，渡過了最瀟灑的青春歲月，回首來時路，可說是一步一腳印，點滴在心頭。



　　初期舉辦時，影展沒有足夠的財力邀請專業人員，大部分依賴音像學院紀錄所和音像管理所一群愛電影的師生，會集在音像媒體中心的樓層，徹夜討論片單，摸索宣傳管道，凝聚共識，在有限的影展經費下，端出最佳的片單和競賽下的優勝作品。當然更要感謝投遞影片的參賽者，和提供影片觀摩的製片人、導演，以及從始而終支持這樣一個專題影展的觀眾。



　　從這本書我們看到許多發展過程中所面臨的挑戰和艱辛，如何在有限的資源下，努力成為更具有南方精神風格的影展。在整個發展的過程中，南方影展的經營團隊要面臨的首要考驗是財源的開發、人力的培養，以及競賽類獎項的公平信實的執行，以便招徠更多優質的影片，樹立南方影展獨特的風格。



　　這期間因為全國各類影展的競爭和崛起，選片和風格樹立更加嚴格，特別具有城市資源的影展成為競爭對手，而影展仍舊每年從零開始募款、寫企劃案，觀眾成長人數不如預期。南方影展因為資源籌措不易，而讓執行團隊在2016年影展開幕當天宣布要停辦的消息，這個宣布驚動了社會、電影人、公部門和觀眾，這個抱著理想主義，默默行之有年的影展，竟然選擇戲劇性的方式要跟好不容易培養起來的觀眾道別。猶記得當天參加開幕式的評審、電影人紛紛上台為影展團隊打氣加油，還有來自海外的溫馨送暖，原來在電影人和群眾心目中，南方影展還是在有他不可取代的魅力和一席之地。最後在臺港獨立製片和電影人的大力宣傳下，引起臺南市長官和文化局長的關切，經歷幾次的會談與協調，與地方公益團體、企業協會紛紛以實際行動表示支持，南方影展才能在隔年浴火重生，再度出發。



　　2017年的影展主題是「躍向無限」，隔年是「在路上，走自己的路」，由於之前的一番頓挫抑揚，南方影展策展團隊也須面對再出發的思考，理想轉化成再生，未來仍須超越。南方影展的韌性和堅持，幫自己渡過了最艱難的時刻，汲取了來自四面八方的力量，也相對要負起更多的期待。在南方影展宣布要停辦的時候，經營團隊包括相關人士，或許曾經想要發動更大的媒體力量，希望南方影展曾經發掘的影像工作者能回饋這個影展，讓他繼續運轉下去，但是後來沒有這樣做，而是讓影展問題回歸影展的運作，讓地方民眾和有志之士進一步的參與，包括地方非營利社團的助力，最後南方影展還是用自己的力量和之前累積的能量重新出發了。2020年因為疫情來襲，南方影展首次嘗試線上影展的操作，成為該年全國線上影展操作最成功的例子。影展的觀眾由原來的兩、三千人擴展為上線看片一萬人，觀眾分佈也由實體的單一城市的觀眾，分佈到更廣闊的亞洲其他地區。



　　如今南方影展邁向20歲，除了之前著重南向國家的開發外，影展本身也和更多地區的獨立影像團體結盟，此外和香港、澳門、日本、韓國的城際和獨立影展交流也成了事實，產生更進一步的合作關係。南方影展走了20年，還在路上，本屆除了回顧歷史、累積能量，面對現實之外，仍在繼續成長開拓，過程中所發展的各種獎項，也隨著時代趨勢不斷的調整，如和其他以明星和各項電影工業技術表現為標準的影展有些不同，南方設立了不分類型的南方獎、發掘潛力的新人獎，以及人權關懷獎等。南方影展邀請評審也很特別，每年不一樣的專業評審，帶給觀眾不同的精采內容和期待。不可諱言，影展在每年的主題設計上仍有很大企圖，從早期的「河海．城市．記憶」到朝向社會運動社會議題的關注，再到鼓勵市民影像創作，還有巡迴各地與民眾對話的選擇，以及回到實驗精神，將錄像藝術與土地結合的創新策展方式，影展執行長職務的增設，與策展人分擔影展重任，更多的志工加入，凡此種種都可以看到南方影展永不止息、求新求變的精神。相信這樣的薪火傳遞、堅持理想、面對問題，勇於解決的執著和韌性，是南方影展可以持續躍動、往上提升的動力。



　　希望南方影展樹立的「獨立．華人．年輕．自由」的精神，可以持續與觀眾同在，選出最有內涵的影片，在南方影展得到肯定和獎勵的導演，樂見他們的第二部、第三部作品，可以繼續引領風潮，為華語電影綻放新的面貌和成果。光源下放電影，從南方影展崛起的新浪導演，本書中有許多描述，讓我們期待南方影展孵育更多有潛力的新導演，還有更多高品味的電影觀眾，祝福南方影展長長久久，與創作者和觀眾同在，邁向感動和期盼的光源！